石獅子石雕麒麟發展的鼎盛期

發布時間：2013-09-11 00:00:28 閱讀：7120

明清沿用舊制，在皇宮、豪宅大門口前擺放石麒麟、石獅子，形體繼承前朝的風格，體軀壯碩，態勢穩健。寺廟、建筑中的麒麟則全身披滿鱗甲、獅子尾巴、四肢后背都裝飾有火焰紋、龍頭。明代的石雕麒麟采用站立、蹲坐兩種姿勢，突出的特點是雕琢精美細致，技藝高超。明朝的石獅，為了顯示王權的威嚴和辟邪，獅子的五官夸張，瞪目，嘴微張，鼻孔撐開，做欲吼之態，獨具風格。寺廟的石麒麟、石雕獅子形象，大都有祥瑞平和的感覺。

明清時期獅子圖像趨向精巧纖細裝飾華麗，表現形式多樣。在織繡的補服，石雕作品中，麒麟紋飾的裝飾特征也明顯增加，從整體上看，處處透著精細，繁復華麗的美感。石雕麒麟己經完全變成了龍頭。全身都被鱗甲遮蓋，看上去己經成為一種類龍型動物了。晚霞紅雄獅，仿真獅子

明、清兩代的石雕麒麟、石雕獅子形像，廣泛的應用于社會生活當中。在民居中最常見的門墩、拴馬樁，栓飾中，尤其在建筑裝飾中應用廣泛;材料主要以石、木、磚為主，還有陶瓷、繡品等。石雕麒麟、石獅子形象的細部刻畫更具體，圖像的吉祥寓意更明顯，題材出現迎合世俗的取向，在石雕、年畫、刺繡、泥塑中屢見不鮮。清代年畫制作形成了產業，天津楊柳青、蘇州桃花塢和山東濰縣楊家埠，等逐漸成為年畫生產的基地。麒麟、獅子題材在存世的年畫內容、門神畫中大多為“麒麟送子” “獅童進門”等

在前面對石雕麒麟、石獅子圖像造型變化的闡述中，有著上風、下俗的分別。這些造型特征上、下的區別，表現了隨著歷史進程和人類文明的不斷發展，社會階層職能出現了分工。明顯的形成兩條軌道向前發展。一條是非民間上層社會的美術，一條是生活在庶民中，沿著原始藝術本原發展的民間藝術。非民間的宮廷藝術，文人士大夫美術和宗教美術屬于主流藝術，在石雕麒麟、石獅子圖像的流變中起到了操控性的作用;但它對世俗藝術一一民間藝術，并不排斥，而是有意識的向世俗生活靠近轉變，至融合，這是符合社會發展趨向的。

縱觀石雕麒麟、石獅子造型的演變過程，它們之間有明顯差別。獅子造型走的是由神異到寫實再從寫實到世俗的道路，線路清晰;這個清晰的造型演變過程，就是外域獅形不斷中國化的過程。石雕麒麟造型的變化雖跳躍性強，還時有反復，但圖像演變的整個過程，脈絡還是非常清晰的。從初民們希望借助石雕麒麟、石獅子這樣的通天神獸，威懾異族異類，樹立權威，驅邪避禍開始，隨著社會的發展、政治的肯定，石雕麒麟、石獅子圖像表現出了自信和從容;秦漢開始出現在民眾生活中;隋唐以至宋元，石雕麒麟、石獅子雕刻形象逐漸成熟，雅文化到俗文化的轉型即是在這個時期，這些瑞獸走下神壇成為了“人”的附庸。到明清，儒釋道三教合流，世俗文化興盛。石雕麒麟、石獅子圖像題材在民間生活中普及，進入了輝煌燦爛的鼎盛時期。

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