石雕大師談石雕發(fā)展是什么

    訪談?wù)?蒲鴻,訪者:隋建國以下簡稱隋)隋:你應(yīng)該不會以為石雕只有技法才可以體系化、理性化，才具有可判定的標準吧?你不妨到中央美院雕塑系的兩個寫實為主的導師工作室去，問一下孫家缽和陳科兩位先生，他們是只教技法嗎?

    其實我是相當看重教學體系與理性化的。否則我不會費勁去調(diào)整教學結(jié)構(gòu)。調(diào)整結(jié)構(gòu)，就是為了讓它進入理性化、體系化的軌道上來，否則我也不會去組織教材編寫。有了教材，教學才有系統(tǒng)。中國雕塑教育，從縱向看五十多年，從橫向看十所專業(yè)院校，幾十所藝術(shù)院校，都處于沒有教材體系的狀態(tài)。該去問他們.何為系統(tǒng)何為理性?

    我個人在目前雕塑系已經(jīng)確立的教學體系中所倡導的是:首先，提倡寬基礎(chǔ)，讓學生掌握或者至少要了解更多的手段和方法，讓他們不至于害怕陌生的東西，同時也在這一過程中積累更多的自我體驗;然后在導師工作室層面上，著重由導師引導學生在整個的學習過程中發(fā)現(xiàn)和尋找自我.

    依我的經(jīng)驗，學生紊質(zhì)各有不同，有多的選擇性，他們就會有發(fā)揚發(fā)揮自己素質(zhì)中的長處、實現(xiàn)自己人生的機會。而不至于再像以前那樣，只有唯一的標準.千軍萬馬過獨木橋。而在這四年的學習期間.體系和理性就是一個基礎(chǔ)的作用。

    蒲:觀念也是一樣，并且問題更加突出。觀念是一種精神，和物質(zhì)化的技術(shù)不一樣，它更講求的是反身而誠，是一種內(nèi)在超越。觀念如何通過一種外力，如某種切實可行的教學體系貫徹到學生的精神中?

    隋;這個問題稍復雜一些。觀念與精神和物質(zhì)無關(guān)。也談不上內(nèi)在超越。

    一般來說，我在教學中如果要講到觀念，主要是指對于藝術(shù)的觀念。因為時代不同，對藝術(shù)的認識也不同。比如，在照相機還沒有發(fā)明的時代，如何能把自然對象模仿得真實就是最高的藝術(shù)。有了照相機之后標準就隨之變化。

    藝術(shù)同樣在被不斷地界定著。我們所要討論的就是，我(注意:是“我”而不是“我們”。因為自我是出發(fā)的’基礎(chǔ))作為一個藝術(shù)家怎樣來界定藝術(shù)?我認為藝術(shù)的界限在哪里，我要做什么樣的藝術(shù)?

    所謂當代藝術(shù)，就是指參與的藝術(shù)家的世界觀、藝術(shù)觀是當代的。要具有當代藝術(shù)觀，不靠外力，而是自身覺悟。老師在這當中就是引導。這引導的力量，既貫穿在技巧、技術(shù)課程中，也滲透在藝術(shù)實踐和創(chuàng)作課中。

    蒲:可不可以有這樣的一種模式?以寫實的技法教學為評價標準之一，而平行的是藝術(shù)人生哲學、社科知識的通識教育，兩種評價體系互相參照.

    隋:不這么簡單。標準之二、之三會是什么?

    寫實技法加藝術(shù)哲學是羅丹雕刻以前的時代的成功道路，或者也是中國。文革，之前(包括之中)的創(chuàng)作方法。今天的雕塑定支已經(jīng)相當開闊，人類已經(jīng)擁有了寫實技法語言之外的更多語言，比如抽象藝術(shù)語言，比如觀念藝術(shù)語言，甚至人們正在創(chuàng)造著更加豐富多彩的藝術(shù)和石雕的語言方式，如果你到世界各地的美術(shù)館、藝術(shù)雙年展、博覽會上去看一看，就不會以這么保守的態(tài)度來面對藝術(shù)或者雕塑教學。古代的石雕牌坊和石雕牌樓都屬于傳統(tǒng)雕塑精華。

    今天的中國，隨著經(jīng)濟的壯大，自信心日益增強，正期待著去充當世界的文化藝術(shù)發(fā)展引擎。但如果沒有一個開放開明的胸懷，沒有一種先進的思想意識，沒有創(chuàng)新意識和創(chuàng)造力，只是一味地往后看，固步自封，保守懷舊，那是不可能讓世界人民心服口服的.這正好就應(yīng)了撤切爾失人貶低中國說中國沒有能力產(chǎn)出創(chuàng)造力、產(chǎn)出新思想的話。

    30年來，當代藝術(shù)實際上激活了中國幾代青年人的藝術(shù)創(chuàng)造力，這才使得全世界對中國藝術(shù)家刮目相看。當代藝術(shù)實際上不排斥任何技術(shù)與技法，包括科學技術(shù).民間工藝，還有各種各樣的領(lǐng)域.它把實驗性放在首位，向所有的可能性敞開。這就是為什么當代藝術(shù)并不排斥寫實的方法，因為如果你只是掌握寫實技巧，那也可以找到自己的方法去運用。這就是為什么中國與俄羅斯的當代藝術(shù)被世界視為新力量的原因。但這并不意味著寫實可以排斥其他.

    在研討會上殷雙喜教授挺到過一個很有啟發(fā)的設(shè)想。他說.類似理工科院校開設(shè)的實驗室，那里進行摘最尖端的科技實驗。美術(shù)院校也可以效仿之.在研究生層面，在一個封閉的小眾的空間里，進行最大膽、最激烈、最具革命性的藝術(shù)實驗.從而將學院從后衛(wèi)變?yōu)橄蠕h。也請您談?wù)勛砸训目捶ê驮O(shè)想.

    隋:我是贊忘不光象贊成，中央美院和中國美院都建起了各自的買驗藝術(shù)系。學習國外的石雕藝術(shù)，也不要忘記我們傳統(tǒng)吉祥雕刻像石雕麒麟、石雕貔貅、石獅子等。都值得的我們?nèi)W習。

    不過，當代藝術(shù)是關(guān)乎人生的沒有人趁夠把它封閉起來，它本來就不是從實驗室里產(chǎn)生，而是由那些在真實的社會生活里生存著的活生生的生命個體創(chuàng)造出來的。這就是為什么中國的當代藝術(shù)主體在民間.而非在學院。說到底，當代藝術(shù)或者實驗藝術(shù)它甚至是反專業(yè)、反學院的。這就是為什么它對于年輕人.對于新生命，有這么弧的吸引力.誰想把它封閉起來，讓它無害化，我看是辦不到的。一句話I實驗藝術(shù)的“實驗，二字并非指“實驗寶氣它小是實驗室里的藝術(shù)。

    突然想起當年毛主席的說法:到大風大浪里去鍛煉，去經(jīng)風鼠見世面。我生于刃年代，潛憊識里總是受毛主席的影響。毛主盤的魅力始終在于打破教條注里實踐。雖然我身在學院，但我自己的這點當代藝術(shù)經(jīng)驗其實來自學院之外，從這一點上來說.我是個自學者.

    毫無疑向，在游泳池的人造浪花里，錘煉不出真正的航海家.我真正寄希望于畢業(yè)后的學生在社會生活的海洋里學會搏擊風浪，學校只能教會他一點基本的藝術(shù)理念和方法。

暫無數(shù)據(jù)